我的時代1979！ 第四十章 你是個什么玩意兒

剛從情緒里出來的許成軍。

也猜到了這是誰。

畢竟30出頭，女性，在這自由出入，且能知道他是許成軍的大概率也就這么一位。

李曉琳。

他打量著李曉琳的時候，李曉琳也在看他。

并正為他的年輕納罕，周明電話里說了他是知青，有一部將要在省刊上發表的中篇小說和詩歌，一篇為工商戶站臺的短篇。

她心里早就給許知青做了個心理畫像--至少25歲以上！

至于參考標準，就是去年剛靠著《傷痕》爆火在全國掀起傷痕文學熱潮的盧新華。

盧新華多大?

這位今年復旦中文系大三的學生，54年出生，先是插隊后是入伍，今年剛好25。

要知道79年之前，盧新華在省級期刊以上雜志發表的作品也才只有一篇在《文匯報》上發表的《傷痕》！

就這么一篇短篇的發表費了多大力，作為在上海的頂級雜志社的編輯她不可能不清楚。

25歲？這都是看在周明硬捧的份上往小了猜！

眼前的許成多大？雖然看著沉穩，但是掩蓋不住臉上的那股稚氣。

也就20左右！

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隨著許成軍遞過《狗尾巴草》，李曉琳眉頭漸緊，慢慢沉浸在詩歌的意象里，下意識給出評價：“好詩！

這首詩沒有歌頌改革的浪潮，沒有描繪國家的巨變，只是安靜地注視著山坡上的野草。

但是給出了這個時代最稀缺的東西：人性。

似乎還有點朦朧詩的影子，但細讀始終意象又都指向具體的生活場景，也不太像。

她下意識再一次抬頭打量起來許成軍，目光溫和的多，有才華的人在哪都會被多優待一些。

何況還長了一副遠比一般人好看的模樣。

“這詩的風格跟現在艾青的很像，有在全國傳播的潛力，是首好詩。”她補充道。

艾青作為“歸來的詩人”，在 70年代末的創作已擺脫前期的強烈社會批判，轉向對自然與生命的細膩觀察。

和汪曾祺同為當前自然抒情詩的代表。

是的，汪曾祺除了寫小說和散文，還有不少詩歌作品。

顯然這算是很高的評價。

許成軍微微挑眉，笑了笑：“李老師，謬贊了！”

....

隨后的事情也很簡單:兩人相互認識，互相客氣，李曉琳是直爽干脆的性格，要了《試衣鏡》的稿子，現場就讀了起來。

8000來字，認真讀一篇也就20分鐘的功夫，但是李曉琳硬是讀了1個小時。

越讀眉頭的皺的越緊，顯然是在考量著什么。

李曉琳的目光從稿紙上抬起來，

突然笑了，眼尾的細紋像漾開的水波。

“周明說你膽子大。“

她把稿紙往中間推了推。

“現在信了。“

鉛筆尖在“碎玻璃唱歌“那行頓了頓，“這結尾，太野。”

要知道，在傷痕文學興起之前，知青文學作品一般只有兩類。

多的一類是正在農村或者邊疆插隊以及剛返城的知青的作品；

少的一類由當時的“專業文藝工作者”創作，他們多為 50年代成長起來的作家，未親身經歷插隊，但受組織委托“深入知青生活”后寫作。

代表作林予短篇小說《邊疆曉歌》。

但與其說是文學作品，不如說是歷史紀錄片。

這部紀錄片在文學史上最大意義就是為究研究60年代中國青年的思想狀態和邊疆開發史提供珍貴資料。

這一時期的作品其他的作品大差不差，

本質是宣傳載體，屏蔽了個人情感。

而在其之后就是剛剛興起，以盧新華、劉心武等人為代表的反思文學、傷痕文學。

最大的意義是打破了之前作品宏大歷史敘事的寫作風格！

回歸到了個人情感表露。

但作品沉溺于苦難奇觀的宣泄，創作手法、情感表達直白，反思也止于控訴。

是不是有點像后來的“青春傷痛文學”？

多說一句，部分這類作品描寫缺乏客觀，創作模式悄然植入了西方中心主義的創傷敘事框架，

在看似批判的姿態中完成了對本土歷史主體性的解構。

用宋小寶的話來說，就是“不像好人吶。”

當然不可否認其在當下的歷史意義。

偉大的作品來源于極致的苦難。

傷痕和反思是苦難孕育出的彼岸花。

站在了時代的風口嘛。

不過從內容和創作思路來看，

哪怕算上當前剛漏出頭的改革文學。

也找不出一篇像《試衣鏡》這樣“野”的作品。

路子野、寫作手法野，哪哪都野。

...

后面的事很簡單，作為編輯肯定要了解作品的創作思路，兩個人就著《試衣鏡》開始起了討論。

討論？

也不太像。

因為李曉琳強勢干脆的性子，這到好像有點像訪談。

于是，

李曉琳抬眼問：“小說里鏡子不反光，反倒會分裂。春蘭在柜臺后理布料，影子卻在鏡里試碎花衫，這種分裂，你怎么想到的？”

“在百貨大樓見的，”許成軍答得實在。

“有個售貨員姑娘，總趁人少對著試衣鏡比劃新布料，手指捏著布角往身上貼，快得像偷東西。可她從不真穿，就只比劃。我忽然覺得，鏡子里的她才是真的，現實里的反倒是裝的。”

李曉琳翻到某頁，念道：“‘鏡面里的碎花布突然裹住她，領口系成蝴蝶結，鏡外的布料卻還乖乖掛在貨架上。’這里視角很特別，不在春蘭意識里，也不在旁觀者眼里，倒像鏡子自己在看。這種轉換，你想解決什么？”

“想讓讀者看見被壓著的部分，”許成軍說，“鏡子成了她的第二重人生，影子做的，全是她不敢做的。用鏡子的視角，這重人生就能直接露出來，不用繞彎子。”

“最后那段，春蘭影子在鏡中解紐扣，手指被線頭纏住，‘越掙越緊，像被捆住的蝴蝶’。細節是真見的？”

“線頭是無意撞見的，”許成軍點頭，“但鏡里的‘纏繞’是故意的。她的渴望和恐懼就像這線頭，越想掙，纏得越緊。”

李曉琳指尖在稿紙上敲了敲：“這種現實里不可能有的情節，該歸哪類？有點像魔幻現實主義？”

說到這李曉琳有點后悔，畢竟在全國范圍內拉美魔幻現實主義文學的研究也才剛剛開始。

今年年初，沈國正打響了國內研究拉美文學的第一槍。

5月，《外國文學動態》首次將拉美當代小說的特征譯為“魔幻現實主義”。

聊這樣新潮的玩意，顯然有點為難正在插隊的知青。

不是瞧不起，是這年頭知青真沒渠道接觸西方文學作品。

答不上來，就有點讓人下不來臺。

但許成軍給了她巨大的驚喜。

或者，可以說是驚訝！

要不是注意形象，

她都想學孫悟空來一句:

妖怪，你是個什么玩意兒？